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1815年，约翰?道尔顿John Doulton 与两位朋友合伙，将他自己毕生所有的积蓄100英镑投资到一家位于伦敦兰贝斯Lambeth,London的陶器厂。在那时，道尔顿先生和他的朋友们一定还没有意识到这次投资将创造一段世界瓷器史中的重要篇章。在英国维多利亚时间，这家陶器厂发展迅速，很快成为英国业内最顶尖的品牌。这个时候，约翰和他的儿子亨利Henry Doulton打算进一步扩大他们的陶瓷王国。这次的拓展使他们进入了艺术陶瓷器的商业领域，最终造就了集装饰性，纪念性和实用性为一体的陶瓷器产品。
1871年亨利带领一批世界级大师创建了兰贝斯工作室Lambeth Studio。那里孕育了成为了日后伟大的道尔顿陶瓷器王国的第一批艺术陶瓷器作品。6年后，亨利在英国斯坦福德郡Staffordshire买下了一家生产餐具和装饰品的工厂。而这个小镇因道尔顿闻名于世，直到今天，一百年后，这里仍然是道尔顿集团的主要工厂和行政场所所在地。
|▍皇室御用|▍
1887年维多利亚女皇授予Henry Doulton骑士爵位，也是第一位受封爵位的陶艺家。1901年，当时刚登基的英国皇帝爱德华七世授予道尔顿公司以皇室令状。从此之后，道尔顿公司正是更名为世界闻名的皇家道尔顿。道尔顿集团也启用了一个全新的引人注目的商标。除了经典的品牌名字Royal Doulton还特别加了一个带着皇冠的英国狮标志，这个标志一直沿用到今天。近代皇家道尔顿还荣获伊丽莎白女皇颁发的技术成就奖以及大英帝国的最佳出口厂商和最佳骨瓷制造商。百年来，皇家道尔顿一直为英国皇室御用瓷器，以精致的骨瓷闻名世界而深受各国皇室的喜爱。
|▍制作工艺|▍
百年来，这个皇室品牌一直遵循着他们的制作工艺和顶级质量监控的传统。制作的整个过程包括：设计-制模-部分结构制作-整体结构合成加工-上浆-烘培-细加工-上色-烧制。
一尊皇家道尔顿最大最贵的瓷偶需要花费160个小时进行全手工制作，其成本就超过1万4千英镑。整个过程都由手工制作，每一道步骤都有严格的质量监控标准。每一件作品既富有手工制作的独特性，也同时拥有高标准的精美程度。如果熟悉瓷器的制作工艺，就会发现很多瓷偶的裙装部分的大面积流釉和色彩过渡上的处理方式十分自然，且具有独特性。
20世纪以来，设计工作室涌现了几位世界级陶瓷艺术大师级人物：Paggy Davies，Leslie Harradine，Alan Maslankoswki和Robert Tabbenor等等。这些名字对于收藏者绝不会陌生，因为他们的签名常常出现在瓷器底部。
|▍艺术为上|▍
事实上，在道尔顿的引导下，英国乃至欧洲的艺术学院开辟了一个新的专业领域——艺术陶瓷设计。这些设计在各大英国和欧洲的展览中屡获大奖。1871年，亨利与一群当地设计师和艺术家创办了兰贝斯工作室Lambeth Studio。这些艺术家和设计师中，有些名字至今都是欧洲陶瓷艺术史中的大人物，他们包括：Barlow Family, Frank butler, Mark Marshall, Eliza Simmmance。他们精湛的技艺创作了一大批惊为天人的陶瓷工艺品。到了今天，他们的先锋作品仍是市场的宠儿，常常创造出拍卖高价。
1884年时，工作室为基础的设计部引进了一些新的制作工艺，并且制作出了举世著名的骨瓷器。这些想法和设计灵感都来自于当时设计室中几个先锋人物，包括John Slater和Charles J Noke。他们两位将骨瓷工艺运用在各种器物上，比如瓷偶，花瓶和纯装饰器。
如今，在英国皇家道尔顿的档案里，设计师可以找到从1815年至今将近1万幅的水彩设计图。这些珍贵的资料使得近现代的皇家道尔顿作品中仍对古典韵味和19世纪艺术风格恰当的拿捏，并在其基础上展现了现代工艺和审美的种种特色。
|▍HN系列的诞生|▍
在两次世界大战期间，Royal Doulton皇家道尔顿这个名字成为了最顶级英国瓷器的代名词，闻名于世。创新性和灵感是让皇家道尔顿永杰不衰的秘密。在1913年，皇家道尔顿开始制作淑女瓷偶HN系列。这些瓷偶很快就被市场接受，并在生产最初期，就被世人认定为极具收藏价值的瓷器作品。
在此之后的一百年后，皇家道尔顿一直成为英国上流社会的钟爱，尤其是皇家道尔顿的瓷娃娃一直是当时名流馈赠给心爱的女儿的首选礼物。这一系列的瓷偶作品所包含的主题，也不仅仅限于佳丽美女的姿态，艺术家们一直不懈地创作出富有生命力，时代感和主题感的作品。这也使得这一系列足以保留着百年的魅力，吸引世界各地的收藏者为之倾倒。由于每一个产品的出品量有限并且价格不菲，拥有一件皇家道尔顿的瓷娃娃成为了每一个欧洲小女孩的梦想。直到现在每一个女孩还会因为从她祖母手里继承来一件皇家道尔顿的瓷娃娃收藏而雀跃不已。因为收藏者众多，在1980年，皇家道尔顿建立了一个皇家道尔顿国际收藏者俱乐部，简称为RDICC (Royal Doulton International Collectors Club)。皇家道尔顿工厂还为RDICC俱乐部发行了几款特别的纪念版瓷偶，例如我店铺中曾经有的HN4588 Autumn Stroll。
|▍旗下品牌|▍
如今的皇家道尔顿集团已不仅仅是一个家族企业，随着百年的发展，他旗下还拥有着另外两个世界精英级瓷器品牌。他们就是明顿瓷器Minton，皇家阿尔伯特瓷器Royal Albert。 2005年，他与这两个品牌一起加入Waterford Wedgwood集团。
英国皇家道尔顿（Royal Doulton ），创建于1815年，1901年，获爱德华授权 为皇家御用餐具，并开始有权使用“Royal ”皇家字样。 OYALDOULTON占英国骨瓷产量的40％，是当今世界首屈一指的骨瓷制造商。它始创于17世纪，与英国骨瓷工业共同度过了两百多年的悠久历史。1887年，汉瑞·道尔顿成为第一位被授予骑士爵位的瓷器艺人；1966年，该公司成为英国第一家因技术革新而得到女王嘉奖的公司；1984年，“发现号”宇宙飞船在太空首航中将其一只盘子带到太空，使其成为第一个被带入太空的瓷器。ROYAL DOULTON旗下的品牌包括 ROYAL CROWND BERBY、MINTON、ROYAL DOULTON及ROYAL ALBERT。这四个品牌层次不同，知名度由高到低，价格也随之变化。 ROYAL CROWND BERBY创建于1748年，为第一个皇室授权使用皇家商标的品牌。 ROYAL ALBERT (老镇玫瑰餐具)则是戴安娜王妃生前的最爱。
皇家道尔顿本品及旗下三大品牌都价格不菲，一套咖啡具一般要四五千元。
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来自维也纳的奢华
1717年，克劳迪·帕基耶冒着生命危险把制作瓷器的秘方带到了维也纳。1718年，为了奖励他，当时的德意志神圣罗马帝国皇帝卡尔六世允许他建立维也纳瓷器厂——欧洲最古老的瓷器厂之一。
1744年，玛丽娅·特雷西亚女皇将瓷器厂收为皇家所有，奥格腾瓷器成为了奥匈帝国历史上唯一的皇家瓷器厂，每件瓷器均印有皇家徽章——钴蓝色皇冠盾牌。女皇统治时期，正是明快活泼的洛可可艺术风格的巅峰时期，洛可可代表画家安东尼·华托的作品大量出现在皇家瓷器上，成为那个时期最鲜明的标志，皇家瓷器成为了洛可可风格的代表作。1784-1805年间，皇家瓷器在康拉德·索格的管理下，进入了另一黄金时期。在新古典主义的影响下，直线条的运用、复古的造型、神话中充满鲜花果实的富饶角图案、大量的镀金装饰着那个时代的瓷器作品。在议会的推动下，维也纳皇家瓷器受到了欧洲各地王室、贵族们的热捧。1815后的毕德麦雅时代，拥有维也纳皇家瓷器成为了上升阶级身份与地位的象征。当时的设计在今天仍受到大众的喜爱，两百年来点缀了无数上流社会的宴席和家居。
1923年维也纳皇家瓷器迁至皇家宫殿奥格腾，并被命名为维也纳奥格腾瓷器，依然延续了传统的皇家制瓷工艺，结合了现代艺术风格：分离派创始人约瑟夫·霍夫曼，后现代主义艺术家迈克尔·波沃尔尼，著名设计师弗兰茨·冯·曲洛等均为奥格腾贡献了无数创世精品。
家族传承：
三百年来，奥格腾瓷器一直受到王宫贵族们的青睐，承载了华丽的西式餐桌文化，点缀了皇家的宫殿与庭院，体现了家族的艺术品味。奥匈帝国女皇玛利亚特雷西亚，俄国沙皇亚历山大一世，普鲁士王室都曾是奥格腾瓷器的收藏家，并亲自做客瓷器厂。
由于其设计经得住时间的考验，拥有顶级的质量以及贴心的服务，奥格腾瓷器作为传家之宝，见证了家族的荣辱兴衰，散发着独特的精神气质。也因其拥有的艺术历史价值，奥格腾古董瓷器令全球收藏家趋之若鹜。
独一无二的创作：
原材料
奥格腾的瓷器以色白、透亮高笑傲群雄。制瓷的原材料长石、石英、高岭土全部来自欧洲本土，其配比是瓷器厂的最高机密。
塑形
制坯的方法有两种：雕塑的部件、杯子的把手以及有棱角的部位需要通过模具浇铸塑形。多个独立浇筑的的零件在湿润时连接组合，完成整体作品。复杂的造性如“骑士与马”拥有多达70个独立零件，制作时间长达近2个月。圆形及扁平的造型在车间内通过旋转、数月的风干及后期打磨完成。
烧制
之后进行精细的烧制程序：第一道工序930℃的白炽灯烧制，经过长达20小时的烧制以及之后一至四周不等的干燥时间，瓷胚拥有了一定硬度, 表面仍留有透气孔。经过精心筛选和质检后，约有80％的瓷器可进入第二道工序：将奥匈帝国皇族的钴蓝色皇冠徽章印制在瓷胚底部，这个徽章于1744年被女皇赐为维也纳皇家瓷器厂的标志，保留至今。第三道工序为手工上釉，上的釉需要薄而均匀，仅拥有一次操作机会，这需要极高的技术能力，上过釉的瓷器拥有了一层光滑的釉面。之后进行第四道工具－温度高达1380℃的烧制，烧制后的瓷光滑明亮，获得如钢筋般的抗压能力。
绘画
几个世纪以来，奥格腾瓷器以其绘画的精美及艺术性闻名世界。艺术家们在光滑的釉面上以细毛笔施以细致的手工绘画，每层绘画都要通过820℃的烧制“镶嵌”在瓷器上。不同的图案及颜料决定烧制的次数，复杂的绘画需经过六次马弗炉烧制才能使作品完美体现。奥格腾的瓷器往往需要经过多位艺术家合作完成，拥有人物绘画、线条勾勒、镶边等绘画工序，每件瓷器的底部均有艺术家毛笔书写的艺术家编号。
镀金的运用体现了奥格腾独一无二的皇家气质。镀金采用24K黄金或24K铂金，通过海沙和玛瑙石抛光，光彩夺目。奥格腾的每件瓷器都包含了艺术家们全部心血及对艺术的无限追求。
这不是什么进贡的瓷盘，当时的清政府对这种东西是看不上眼的，我们在大量的做外销瓷，还用的他们进贡吗？
简单说一下这种盘子：
上面的英文logo是：
巴黎约翰逊兄弟英格兰
第一行PARIS是巴黎
JOHNSON BROS是作者
ENGLAND是英格兰
这是英国强生兄弟公司的瓷盘，为1883－1913年使用，相当于晚清。
你这款瓷盘是巴黎JOHNSON BROS 家族订购的外销瓷，市场的存量特别的大，价格比较低，可能在100~200块！
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